« Hier encore, j’avais vingt ans, je caressais le temps et jouais de la vie… » La chanson de 1964, l’une des plus belles d’Aznavour sur le temps qui passe, avec un clip réalisé en 2023 par Lucas Esteban. Chaîne officielle de Charles Aznavour.
La chanson de Michel Delpech (1977) : la famille restée au pays, vue par celui qui est parti vivre à la ville. Pour les plus jeunes. « Cette vision aseptisée d’une pseudo-nature… Reconnectez-vous au monde ! » Chaîne TheBENOITNEDELEC. Partagée lors d’un échange sur LinkedIn.
Six notes, la gamme blues de do mineur, et quelques idées de rythme et de phrasé pour commencer à improviser au piano (en anglais). Voir aussi : composer avec la gamme byzantine. Piano with Nate.
Partir d’accords plaqués en noires à la main droite, puis enrichir pas à pas : la pédale, les renversements et la basse, les croches balancées au pouce, la levée en doubles croches à la main gauche, les accords à quatre sons, les arpèges, les groupes de trois notes, les notes de la gamme ajoutées, et enfin les octaves. Dix étapes pour passer d’une grille d’accords à un vrai accompagnement. En anglais. Voir aussi : de meilleurs outils pour écrire l’harmonie…
Comment les claviéristes ont-ils pensé leurs doigtés depuis deux siècles, et pourquoi ceux qu’impriment les partitions ne conviennent jamais tout à fait à chaque main ? Le pianiste John Mortensen en fait l’histoire (en anglais). Vidéo de John Mortensen.
L’analyse de quatre génériques donne l’occasion d’éclaircir les notions de tonalité et de modalité : Les Mondes engloutis (Vladimir Cosma), Inspecteur Gadget (Shuki Levy et Haim Saban), South Park (Primus) et Les Simpson (Danny Elfman). Dans la même série : les modes classés par luminosité, les modes sont plus simples qu’on ne le croit, comment les modes changent une chanson. Et aussi : les modes du système naturel, tonalité, mode et gammes du monde. Vidéo de Piano Jazz Concept.
André Manoukian ne se présente plus vraiment, pianiste, musicien génial mais aussi start-upper désormais au sein de match tunes.Pour cet épisode VLAN aborde avec André un sujet qui va être très utile à toutes et tous: l’improvisation. Comme à son habitude André est un parfait raconteur d’histoire, et nous transporte chez Mozart, Bach, Beethoven sur fond de philosophie mais surtout il nous donne les clefs pour improviser et pour comprendre pourquoi l’improvisation est essentielle mais pas seulement qu’en musique évidemment.
Le pianiste Charles Cornell demande à ChatGPT d’écrire du jazz, puis le joue. Pas si complexe (de simples grilles d’accords), mais intéressant. En anglais. Chaîne Charles Cornell. Partagée lors d’un échange sur LinkedIn.
C’est l’un des morceaux de piano les plus célèbres au monde. Mais Beethoven l’a-t-il vraiment composé tel qu’on le joue ? The Music Professor présente une autre version de Für Elise, revient sur l’énigme de sa dédicataire (Élise, ou Thérèse ?) et analyse la bagatelle note à note : le demi-ton qui oscille, le nom caché dans la mélodie, le motif rythmique qui rappelle la Cinquième Symphonie (en anglais). Voir aussi : pourquoi on ne chante pas l’opéra comme tout…
In “Coding to the Beat: When AI Joins the Band,” Laurent Kratz explore the thrilling intersection of artificial intelligence and music. Dive into how AI is tuning up to compose, produce, and shake up the music scene. We’ll address key ethical quandaries: who’s the true rockstar when AI composes a song? Rather than upstaging human musicians, could AI become their harmonious collaborator?